一般愁字别样情——《声声慢》与《一剪梅》的比较阅读

介绍作者

前期的幸福生活：家庭背景及其所受的教育、美满的婚姻生活（“赌书消得泼茶香”、“莫道不消魂，帘卷西风，人比黄花瘦”）

后期的悲惨遭遇：颠沛流离四处逃亡、再婚又离婚、超越时空的孤独（环顾女界无同类，再看左右无相知）

学习新课：

一、 阅读《声声慢》和《一剪梅》两词，找出它们的共同点。

同：明确：①风格上：都是婉约词，细腻婉转

（李清照艺术主张：诗庄词媚，诗如《夏日绝句》）

②节令上：秋天

③情感上：愁（这次第，怎一个愁字了得/一种相思，两处闲愁）

二、 两篇中都写“愁”绪，乍一看是相同的，而细细品味，我们便可发现这“愁”的内涵是不同的，正所谓“一般愁字别样情”。细品两诗，体会两者之愁有何区别？

1、 在这两首词中，作者都用了直抒胸臆和融情于景两种抒情方式，我们先来看看浸染词人愁情的景（意象）有何不同？

① 相同的意象不同的意境

花：《声声慢》――“满地黄花堆积，憔悴损，如今有谁堪摘？”

菊花本是秋令之花，令人伤感，虽然满院盛开，可由于自己憔悴瘦损，也没有心情去摘花赏花。花向来喻女子，此处菊花愁损容颜，也指词人如今孤独寂寞，没有人欣赏、没有人守护，正是李清照不幸遭遇的现实写照。

《一剪梅》――“红藕香残”、“花自飘零水自流”

“红藕香残”从色彩上、气味上写出了荷花的清丽，即使飘零水上，仍是一幅轻盈雅致的图画。

雁：《一剪梅》――“云中谁寄锦书来？雁字回时，月满西楼”

明月自满，人却未圆；雁字空回，锦书无有，说“谁寄”，即是无人寄也。――相思之情。

《声声慢》――“雁过也，正伤心，却是旧时相识。”

在这天暗云低、冷风正劲的时节，却突然听到孤雁的一声悲鸣，那种哀怨的声音直划破天际，也再次划破了词人未愈的伤口。“雁”未必相识，却说是“旧时相识”，这里寄寓着作者两层感情：雁足传书为古诗词中常用之典，此指夫亡之痛；秋雁北来，写国破家亡、漂泊南方之苦。

②《声声慢》中还有哪些意象传达了词人这种凄苦的心境？

“三杯两盏淡酒”――喝酒的不经意；喝酒毫无心绪；所以感觉无味；借酒浇愁愁更愁。

“晚来风急”――心境的凄冷。

“独守窗儿”――无聊寂寞、度日如年。

“梧桐更兼细雨，到黄昏、点点滴滴”――梧桐一叶而知秋，本身就是牵愁惹恨的事物，再加上淋淋漓漓的淒苦的秋雨，不仅滴在耳边，更滴向心头。长夜如磐，风雨如晦，细雨绵密不断，而愁苦也就络绎不绝。

小结：所有意象，无一不是生愁、牵愁、助愁的，可以说是触处成愁：薄酒浇愁，淡而无味；晚风劲吹，心境凄冷；征雁南飞，离人伤逝；黄花憔悴，飘零沦落；独守窗儿，度日如年；雨打梧桐，更添愁苦。通篇写“愁”，而除结句点明之外，全用所见抽感意象来渲染愁情，有“一重未了一重添”之势。

2、 找出两词中直抒胸臆的词句，说说它们抒发的情感有何不同。

明确：《一剪梅》――此情无计可消除，才下眉头，却上心头。

此情：离愁别绪，难舍难分，爱之愈深，思之愈切，这是一种甜蜜的相思之愁。

（两处闲愁：可见两心如一，心心相印）

《声声慢》――这次第，怎一个愁字了得！

家国之思、孀居之悲、沦落之苦。

《声声慢》――寻寻觅觅、冷冷清清、凄凄惨惨戚戚。

“寻寻觅觅”四字劈空而来，反映了内心若有所失的精神状态。这丢失的东西，可能是流亡以前的太平生活，可能是椿萱在堂的幸福，也可能是丈夫在世的爱情。只这一句，就把她由于敌人的侵略、政权的崩溃、流离的经历、索漠的生涯而不得不担承的、感受的、经过长期消磨而仍然留在心底的悲哀，充分地显示出来了。心中如有所失，要想抓住一点什么，结果却什么也得不到，所得到的，仍然只是空虚，这才如梦初醒，感到“冷冷清清”。四字既明指环境，也暗指心情，或者说，由环境而感染到心情，由外而内。接着“凄凄惨惨戚戚”，则纯属内心感觉的描绘，一种沉痛乃至凄厉的感情氛围已笼罩全诗。这三句十四字，实分三层，由浅入深，文情并茂，被誉为“千古创格”、“绝世奇文”。

三、总结：《声声慢》和《一剪梅》虽然都是李清照写愁的名篇，然而我们从对比中可以发现，两者“愁”的内涵是不同的。《一剪梅》是对丈夫的相思之愁、生离之愁，其时词人锦衣玉食，而士人游学游宦也是社会习俗，故这愁来得轻、浅，正如词人所言是“闲愁”；《声声慢》之愁绪却是沉重、哀痛乃至于凄厉的，这是融合了家国之思、孀居之悲、沦落之苦的泣血之作。由此也可看出李清照前后两期诗风的不同。正所谓“国家不幸诗家幸”、“诗穷而后工”，苦难不停地擦拭着艺术的灵魂，在生命空间受到的伤害和疼痛，在艺术的空间都会给予几倍的补偿和酬惠。国破家亡、天涯沦落，这些苦难经历像重物压在李清照艺术生命的弹簧上，只要不令弹簧承受不了，那么，苦难越重、艺术的灵魂飞得越高。