《桥之美》教学设计1

目标：理解作者所写的桥之美；与中国石拱桥比较，感受两种不同的表达方式；理解一些难句的情味。

课时：两课时（课内指导一课时，课外自读巩固一课时）

第一课时（课内指导）步骤：

○导入

○简介作者：吴冠中1919年生，中国现代画家。

○在早读课读过书的基础上，快速阅读课文，（或看播放有关画面）思考：在作者看来， “桥”美在何处？你对此有什么感想，从中受到什么启发？

提示：这篇课文以画家的标准和眼光，发掘桥在不同环境中所产生的美学效果。美术工作者以独到的视角，引领我们用“另一种眼光”去看我们此前虽感觉到美好而说不出好在何处的景物，这些景物在此时焕发出新的灵性与生命力。

画家眼中的桥有什么特殊的美感呢? 学生先思考或回答，教师再明确指导：

概括地说，是桥在不同环境中，起着各不相同的形式作用，即具有不同的美学效果。

第一个例子，是写石桥与密密的苇丛相配合给人带来的特别感受。厚厚实实平面铺开的苇丛使空间显得狭窄拥挤，令人产生憋闷感；间或出现的石桥轮廓简单鲜明，能使空间陡然显得疏朗开阔，令人觉得神清气爽。

第二个例子，是写石桥与细柳合作创造的动人景致。细弱的柳枝拂着桥身厚重坚硬的石块，这里有形体上的强与弱、轻与重之分，有动静之分，有颜色上的对比，还有变(柳枝年年发新芽)与不变(桥能历久不变)之别，种种不同，归结起来，其实是阳刚与阴柔这两种美的类型的不同，差距如此之大而仍能和谐统一，可能就在于桥有着经过精心设计的轮廓吧。

第三个例子，是写长桥之美。长桥一般建在比较宽阔的水面上，打破了背景的单调感。同时，如前所说，桥是人们劳动的成果，出现在苍茫水面上的长桥，是人类创造力的体现，从这个意义上说，它似乎也具有了生命。

第四个例子写的是形式比较独特的桥——风雨桥，作者没有明言桥所起的作用，不过，我们不妨做一些揣测。如，从作者说风雨桥上的廊和亭是“古代山水画中点缀人物的理想位置”，再结合我们欣赏国画的经验，可以想像得到，桥面上盖有廊和亭的桥，给人安闲、自在的感觉，这种感觉恰好与险峻的山峰、桥下的急流给人的感觉形成对照。

在以上四个例子中，桥或为主体，或为陪衬，或起着画龙点睛的作用，但都与周围景物成为和谐的一体，共同构成入画的景致。

随后，作者比较概括地写桥普遍具有的形式作用：联系形象的重叠与交错。这是对作者眼里的“桥之美”的进一步补足。文章以《清明上河图》里的“虹桥”及乡间小桥为例，指出通过桥能构成丰富的画面。此后作者宕开一笔，开始结合具体实例谈桥与周围景物要互相衬托、呼应的问题，作者是所举实例基本上持否定态度。

○引导学生体味下列句子的情味。

1．茅盾故乡乌镇的小河两岸都是密密的芦苇，真是密不透风，每当其间显现一座石桥时，仿佛发闷的苇丛做了一次深呼吸，透了一口舒畅的气。

赏析：其实，苇丛不会“发闷”，也不会做“深呼吸”，这只是人的感受投射到它身上而已。这表现了作者与周遭环境已融为一体。

2．早春天气，江南乡间石桥头细柳飘丝，那纤细的游丝拂着桥身坚硬的石块，即使碰不见晓风残月，也令画家销魂！

赏析：杨柳拂桥是江南常见的景色，作者将时间限定为杨柳刚刚返绿发芽的早春天气，将桥限定为石桥，两种景物之间的反差与对比，形成特殊的美感。 “杨柳岸，晓风残月”是宋人柳永的名句，这里说“即使碰不见晓风残月，也令画家销魂”，是强调细柳与石桥构成的美景本身已够动人，不再需要别的东西来烘托了。

3．无论是木桥还是石桥，其身段的纵横与桥下的水波协同谱成形与色的乐曲。

赏析：这句话的意思是，桥横跨在水面上，与桥下的流水在平面上形成交错；同时，桥的颜色与流水的颜色也相互映衬。桥与流水如一支乐曲一样是一个整体。

4．田野无声，画家们爱于无声处静听桥之歌唱，他们寻桥，仿佛孩子们寻找热闹。

赏析：桥的美就是对桥的存在的一种大声宣告，桥的美也像乐曲一样有着和谐的韵律，这吸引着画家总是追寻着桥的身影。

○比较：《中国石拱桥》与本文的区别：中国石拱桥以准确的数据、例子等对中国石拱桥的特点进行了说明，是人对石拱桥有一个整体的了解；本文则用艺术家的眼光对桥的美进行了描写和评价。

板书：桥在不同环境中，具有不同的美学效果

例：1、石桥与密密的苇丛相配合（感受特别） 联系形象的重叠与交错

2、石桥与细柳合作创造（景致动人） 构成丰富画面

3、长桥之美（富于创造力）

4、风雨桥（形式独特）

第二课时（课外进行）

学生课外自读全文，把优美的句子抄在笔记本上，把难懂的句子找出来，与同学讨论或找老师课外辅导。

把生字词注音解释后抄在笔记本上。