《兰亭集序》的教学与欣赏

《兰亭集序》是文采、书艺双绝的传世名作，被誉为“天下第一行书”。关于这篇文章的教学和欣赏，笔者从文化接受层面上谈一些认识和理解。

书法美学层面。《兰亭集序》彰显于世，首先是其书艺的超绝无双。晋人的书法，唐人的诗，宋人的词，这是中华民族历史上值得称颂的艺术瑰宝。晋人的书法又以“尚韵”而著称，这“尚韵”的特征既是书法美学的，也是人格气质的。《兰亭集序》不仅仅是一般的书法佳作，同时集中而艺术地展现了魏晋时期特有的时代风貌和时人风气。所以，教学和欣赏该文应该首先展示它的“书法原貌”，领略这些勾勾画画、点横撇捺的线条艺术所呈现出的生命姿态和精神张扬。书法艺术实际上是一个人的才情、气质和性格的流露和暗示。当我们沉潜内心细细品位，这些流淌于点划勾捺之间的活力和内蕴，就会那样真切地“复活”出整个魏晋时代的精神风貌。书法理论告诉我们，行草是体现一个人内在自由精神的最佳表现形式。

“书圣”王羲之将这一书艺创造性的发挥到了极致，把那种一气呵成、自如挥洒的气质，张扬得淋漓尽致、浑然天成。当然，向学生传达这种意味时，要先让他们投入其中，反复把玩、触摸这些线条组合呈现出的“气韵”。王羲之博采众优，尤其吸取了前代书法名家的书法优点，形成了笔画均匀、线条曲折、体式纵长的书法艺术，充分显示其自然朴素的妍美特色。在用笔的处理上，欲断还连，以侧取妍。笔与笔之间，有俯仰，有牵丝，有顾盼，有回折，有弛张，显示了纯熟的笔法和清丽的笔调。其笔锋缓前急后，字体形势，状如龙蛇，相钩连不断，在视觉上形成一种生动、活泼、优美的艺术效果。

文本接受层面。《兰亭集序》是一篇书序，乃为诗歌唱和集子而作。“书序”的文体，决定了其必须具备一般书序的特点。文章先叙兰亭修禊事，因修禊而“群贤毕至”，实际上是说明作诗写序的缘由。又用“一觞一咏，亦足畅叙幽情”，描写了作诗时的情形，指明了《兰亭集序》是一部游宴诗集，有众多的作者，诗乃即席之作。结尾以“故列叙时人，录其所述”说明成书的过程，又以“后之览者，亦将有感于斯文”，指出本书的意义。这些内容都是根据书序体裁的要求来写的，只是作者“含而不露”罢了。一般来说，为诗歌唱和的集子所作的序言，抒情的成分是比较多的，而本文又自然地融合了叙事和议论，整散结合，有整齐的韵律美、如画的风景美，就像其书法作品一样，行文如行云流水，结构却浑然一体。欣赏《兰亭集序》，如沐春风，心旷神怡；夏饮甘泉，神清气爽；秋日登高，天晴气朗；严冬围炉，温暖如春。是一种享受，是一次心灵与精神之旅。在时间的长廊里，钦羡先人的群贤修禊的雅事；在空间的视野里，注目山清水秀的兰亭美景；在一觞一咏的畅叙中，仰观宇宙，品察万类，感悟人生与时事。这是一次现实人生的乐事，也是一次人格与精神境界的升华！就文章章法而言，全文可分为两大部分，前半部分实写兰亭宴集情景，以“乐”为基调，兰亭宴集，可谓良辰、美景、赏心、乐事四美齐具，但作者“乐而不淫”，以淡雅为色调。后半部分虚写，抒发宴集后的感慨，以“悲”字为基调，在深沉的慨叹中，隐含着作者对人生的眷恋和热爱，对生命的思考和珍视，从而与前半部分的乐生之旨相契合。

晋人的自然观。有人说，自然是心灵的风景，书法是心灵的艺术。自然是人的心灵的外化，诗人和艺术家笔下的“风景”，往往不是纯粹的客观外在物，而是贯注了诗人和艺术家心情的情致化之景，即是主观交融的产物。中国传统美学和哲学都特别强调天人和一，天人感应，相互交流与相互共鸣。自然的存在与人类息息相关，它体现人的精神生活，展示人的精神品格。魏晋时期被鲁迅称为人的觉醒和文化的觉醒的时代。东晋士人对自然的观赏明显带有哲学意识，他们自觉的脱身于名利场外，发现、理解和尊重自然美，并从中汲取生命的能量和生气。置身其中，人似乎忘却了自我，与物同化，生命意识渗透在深邃的自然宇宙之中。嵇康有诗云“目送归鸿，手挥五弦。俯仰自得，游心太玄。”反观之，如果作者缺乏宽厚博大的情怀，缺乏自由活泼的心灵，是否会有如此动人精微的感受呢?我想，没有主体能动多情的参与，再好的美景也是虚设。《兰亭集》中收录了王羲之的兰亭诗二首，其一云：“仰视碧天际，俯瞰渌水滨。寂阒无涯观，寓目理自陈。大哉造化工，万殊莫不均。群籁虽参差，适我无非新。”对照着阅读，我们或许能更深刻地感知晋人对山水美的发现，以及他们的艺术心灵。那种虚灵的胸襟，玄学的意味和表里澄澈的通明，是颇能令人感动的。崇尚自然，不拘名教，宅心玄远，寄情希夷，或归隐于田园，乐山乐水；或致力于诗文，以抒胸臆；或醉心于玄思，以探求人生、社会、自然之真谛。这种时风，在陶渊明、谢灵运等诗人的作品中有充分而生动的表现。

晋人的生死观。作为一篇书序，本文是极其特殊的，作者在完成了一般所必要的“交代”后，独出机杼地作了借题发挥，道出了俯仰一世之间的人生感怀。在本文中，这一点的阐发是最为重要的，它也是文章论述的主旨所在。钱钟书说过：“目光放远，万事且悲。”《兰亭集序》中一再喟叹─—“死生亦大矣，岂不痛哉!”

这个“痛”字凝聚了王羲之深沉的人生忧患意识和对生命局限性的深刻洞察。所以，从自然中得到了人生的愉悦，“信可乐也”。又能从自然中感受到了生命的悲哀，“俯仰之间，已为陈迹”，“况修短随化，终期于尽”。自然是自在、自足无外求的，而人生需要外在的事物来满足。自然是永恒的，人生却如此短暂且欲望无止尽，而更多时候是“心想而事不成”，这样“人生的矛盾”又是绵绵无尽的。有人分析说，在《兰亭集序》中作者借题发挥，阐明了他的生死观，是其旷达性格使然。但是，他毕竟生活在国势日衰的东晋前朝，士大夫们大多意志消沉，不谋求进取，对他也不能说毫无影响。因此，文中出现了低沉的调子，例如以“修短随化，终期于尽”说死，这是难以苛求的。对此，笔者以为值得商榷，这并非“难以苛求”的问题，说东晋士人“意志消沉，不讲求进取”，也是不合那个时代之事实的。这在《世说新语》中是多有记述的。魏晋时代，由于社会的黑暗，现实的残酷，人们便转向内心世界和精神层面。从某种层面上说，魏晋时代人们的精神是最解放最自由的。近代哲学之“生命情调”、“宇宙意识”

，是从东晋人超脱的境界里萌芽出来的。他们对时间和死亡的恐惧，并没有必然导向消极悲观，反而起更强烈的创造冲动，以扎实的现实努力，来抗拒人生的“空无”。这种慨叹，不是消沉，不是沉寂，而是奋起和抗争。“在山阴道上走，如在画中游”。读罢《兰亭集序》，那掩映其间的森森林木，那穿插云霄的处处绿竹，还有那清幽水中自在嬉戏的鹅群，也许会在某一天“复活”在你的头脑中，激活起你对那个时代文化的深沉遐思吧！

编辑短评：本文从书法艺术和文化意蕴两方面进行探讨，别开生面。尤其是对文化意蕴的探讨，视野开阔，思想深入，拓展了语文教学的认识领域。

──摘自《语文教学通讯》

２００２年第０１期