《汉魏晋诗三首》学习要点教学教案
《迢迢牵牛星》
一、关于《古诗十九首》
《古诗十九首》是东汉末年一批文人诗作的选辑，最早见于南朝梁萧统（昭明太子）编的《文选》。它们不是一人一时之作，也不是一个有机构成的组诗。
“古诗”的原意是古代人所作的诗。约在魏末晋初，流传着一批魏、晋以前文人所作的五言诗，既无题目，也不知作者，其中大多是抒情诗，具有独特的表现手法和艺术风格，被统称为“古诗”。
《古诗十九首》取得了卓越的艺术成就，它代表汉代五言抒情诗艺术的最高峰。诗作者善于用极其自然、平淡的语言表达委婉、深挚的感情，具有言浅意深、语短情长、含蓄蕴藉的艺术魅力。
《古诗十九首》奠定了五言诗的稳固基础，对后世的抒情诗产生很大影响。
刘勰推崇它为“五言之冠冕”，钟嵘赞颂它“天衣无缝，一字千金”。
《古诗十九首》的主要内容是“游子之歌”和“思妇之辞”，从这一侧面真实地反映出了东汉后期政治混乱、没落的时代风貌。
《古诗十九首》的主要艺术特色是长于抒情，其抒情方法往往是用事物来烘托，融情入景，寓景于情，二者密切结合，达到天衣无缝、水乳交融的境界。
《古诗十九首》的另一显著的艺术特点是善于通过某种生活情节抒写作者的内心活动，抒情中带有叙事意味，使诗中主人公的形象更鲜明突出。
《古诗十九首》还有一个特点，就是善于运用比兴手法，衬映烘托，着墨不多，而言近旨远，语短情长，含蓄蕴藉，余味无穷。例如“胡马依北风，越鸟巢南枝”，“浮云蔽白日，游子不顾反”（《行行重行行》)
二、《迢迢牵牛星》简析
《迢迢牵牛星》借天上的牛郎织女双星故事，写人间的夫妇离别之苦的作品。虽取材于古代民间神话传说，却是现实生活的真实反映。
诗作构思巧妙，想象丰富。本诗的作者关于织女形象的描写具体、细致、生动。比如“纤纤擢素手，札札弄机杼”两句，把织女手指的形状、颜色、织布时的动作、声音都形象地描摹了出来。
叙事与抒情融为一体，是本诗在写作上的一个特点。全诗没有一句不在叙事，也没有一句不在抒情。“终日不成章，泣涕零如雨”，一方面描写了织女终日辛勤劳作而无所得的情景，一方面描写了织女内心强烈的悲凄之感和悲痛之情。“盈盈一水间，脉脉不得语”，画出凝眸深情远视之态，也表现出相思与怨望交织的缠绵悱恻之情，悠然不尽，读之令人悬想。
本诗有六句用叠字，“迢迢”形容距离之遥，“皎皎”形容星光之明亮皎洁，“纤纤”形容手指之纤细，“札札”形容织机之声，“盈盈”形容水之清浅，“脉脉”刻画凝神远眺的神情，皆自然贴切，形象生动，且富于变化，声律上也呈现出一种回环抑扬之美。
《短歌行》
建安诗歌以五言诗为最繁荣，诗人们抒写在当时动乱社会现实中的切实感受，具有“志深而笔长”“梗概而多气”的诗风。建安诗坛上最有代表性的诗人是三曹，即曹操、曹丕、曹植。
一、曹操
曹操(155-220)，字孟德，沛国谯(今安徽亳县)人。杰出的政治家、军事家和诗人。二十岁举孝廉。黄巾起义时，他起兵镇压。军阀董卓要废汉献帝自立时，他又起兵讨卓。后因收编农民起义军，壮大了力量。建安元年迎献帝都许，从此“挟天子以令诸侯”，成为北方的实际统治者。
曹操“外定武功，内兴文学”，他是汉末杰出的文学家和建安文学新局面的开创者。他一方面凭借政治上的领导地位，广泛地搜罗文士，造成了“彬彬之盛”的建安文学局面；一方面用自己富有创造性的作品开创文学上的新风气。
他的诗全部都是乐府歌辞，史家说他“登高必赋，及造新诗，被之管弦，皆成乐章”。这些乐府歌辞虽沿用汉乐府古题，却并不因袭古辞古意，而是继承了乐府民歌“缘事而发”（《汉书·艺文志》）的精神，“用乐府题目自作诗”（清·方东树语），反映了新的现实，表现出新的面貌。
他的诗具有浓厚的慷慨悲歌的情调。如《步出夏门行•观沧海》在阔伟的海景的描绘中，寄托叱咤风云之气概。《龟虽寿》则在悲凉深沉的感慨中含蕴不甘衰老而思奋励的精神。
曹操的诗极为本色，艺术上的显著特点是用朴质的形式披露他的胸襟，使人读其诗如见其人。
曹操的诗不仅对建安文学有开风气的作用，由于创造性较大，对后代文学也有重要的影响。他的以乐府古题写时事的作法对后来的新乐府诗有很大的启示。从他这种旧题新事乐府到杜甫的“即事名篇”的新题新事乐府，再到白居易等人掀起的新乐府运动，可以清晰地看出一脉相承的发展。
另外，《诗经》以后，四言诗很少佳篇，曹操继承了“国风”和“小雅”的抒情的传统，创造出一些动人的篇章，使四言诗再一次放出光彩。
二、《短歌行》简析
自古以来叹时光易逝、人生易老者，大有人在。曹操的《短歌行》开头也发出了时光短促、人生几何的慨叹。我们读过全诗，就会感到，作者发此感慨，是因为他感到年事渐高，时日见浅，而眼下大业未成，匡扶济世之才又极为难得，是紧迫感、焦灼感使然。正是因为有这种思想，对那些尚在“绕树三匝”、徘徊不定的贤士，发出“山不厌高，海不厌深”的呼唤，坦露自己求贤若渴的心迹。这首诗使我们从另一个侧面看到曹操作为一代政治家的英雄本色：他有爱才、礼贤的政治家的胸襟；他有统一天下的宏大志愿；他有开创新局面的进取精神。
《归园田居》
一、诗人陶渊明
陶渊明流存到今天的诗有126首。其中大量的田园诗描写田园风光，表现劳动生活，歌咏农民，抨击污浊的社会。他诗风平淡自然、淳厚有味，开创了中国田园诗派。代表作有《归园田居》、《饮酒》等。此外，《咏荆轲》、《读山海经》等诗中寄寓了抱负，表达出慷慨悲愤的情感。
陶渊明的艺术影响非常广泛。从南朝文人鲍照、江淹作了学陶体的诗歌以后，历代“拟陶”“和陶”相沿成风。我国历代有成就的诗人很少没有表示过对他的创作的企羡和受到他的艺术的熏陶的。李白说：“何时到彭泽，狂歌五柳前。”杜甫说：“焉得思如陶谢手。”白居易说：“常爱陶彭泽，文思何高玄。”陆游说：“我诗慕渊明，恨不造其微。”
清人沈德潜谓：“陶诗胸次浩然，其中有一段渊深朴茂不可到处。唐人祖述者：王右丞（维）有其清腴，孟山人（浩然）有其闲远，储太祝（光羲）有其朴实，韦左司（应物）有其冲和，柳仪曹（宗元）有其峻洁，皆学焉而得其性之所近。”（《说诗碎语》）
仅从陶诗对盛唐、中唐一些诗人的影响中，便可以体会到陶诗艺术影响的广泛了。
陶渊明开创了田园诗一体，为古典诗歌开辟了一个新的境界。从他以后，田园诗不断得到发展，到了唐代就已形成了田园山水诗派。宋以后，描写田园的诗人就多到不可胜数了。
二、《归园田居》简析
本诗作于陶渊明归隐之初，通过对诗人“性本爱丘山”志趣的表现和恬静优美的田园风光的描写。抒发了诗人辞官归隐以后愉快喜悦的心情。
本诗首二句和末二句是直抒其情的，特别是末二句，将诗人摆脱官场羁绊后那种如释重负的感觉，那种轻松、满足和喜悦直截了当地表现了出来。而其余文字，均为对田园风光和田园生活情景的描写，客观、宁静、平和、朴素看似不带感情，但其实字里行间洋溢着诗人对田园风光无比的热爱，洋溢着脱离官场回归田园后无比的喜悦。作品以景传情，不仅紧扣了诗题，也使诗作于平淡中平添婉蓄之趣，耐人咀味。诗中所写，纯用白描手法，不事渲染。没有奇特的意象，也没有奇特的意境，读来有韵味醇厚之感。
我的“五样”
昨日读了毕淑敏女士的《心灵七游戏》，认真地体验了一下七个游戏带给我的震撼。其中，“﹡﹡的五样”便是第一个游戏。
按照毕女士写的方法，先喝了咖啡，走入书房，在桌上铺开一张洁白的纸，在把门小心地关好，生怕被父母发现。隔开喧嚣，剥去伪装，将心灵赤裸地摆于游戏规则面前。我感到心里一阵阵紧张。
接下来，在纸上工工整整写上“吴双的五样”，再写上五样东西。只有五样。在这世上，我们想要的、想追求的太多了，却只能写下五样。多想无益，我只把最先冲入头脑的事物从笔尖流到纸上。
第一个反映出来的是父母。长到十六岁，最亲近的是父母。他们给了我生命，给了我人格。把他们写下来几乎是本能。
第二个出现的词是音乐。可以说是我觉得这世上最美妙的东西。我不经意地微笑了起来。还有什么呢？未来？想到关于前途的憧憬，我顺手写下“纽约”。很真实，呵呵。接下来个该向着什么发展了呢？我在头脑中搜索。我生活，究竟为了什么呢？我最想要的，最崇高的追求……于是，第四样，爱情，被置于纸上。只剩下最后的一样了，要慎重，我告诫自己，我仔细地盯着纸上的四个词，生怕自己将重要的东西遗漏。
如果失去了什么，我的生命就变得虚无了呢……是思想！我的思想！我永远不能停止的思想，我的理性与情感！想到这，我的五样就填满了。
我再翻开书，往下看，不由倒吸一口冷气：“如果说寻找这五样还带给你动容与意外的惊喜，下面的事就不那么轻松了，五样保不住了，你必须舍弃一样。”我全身痉挛，因为直觉已给出了我答案——是父母。第一个进入我思想的，却被我最先放弃。毕竟，他们是我生来竟与我密不可分的，不是我自己选择的。离开他们，我还是可以创造自己的人生。虽然我知道，我会很想很想他们，但是，对不住赋予我生命的父母，他们还是我最舍得放弃的。“不要只在旁边打一个小记号，放弃就会彻底失去，