《二泉映月》教学设计

教学要求：

理解课文内容，了解《二泉映月》这首曲子的来历以及曲作者阿炳艰难的人生之路。

有感情地朗读课文，积累重点语句。

热爱民族音乐，懂得音乐可以表达心声，战胜苦难。

教学环节：

一、板书课题，导入新课，引发质疑。

板书课题，刚刚看到这样一个题目，你想问什么问题？（二泉在哪里？二泉映月是什么？……）

二、初读课文，了解内容。

自由读课文，到文中去寻找问题的答案。有些问题可能会通过你的读书迎刃而解，有的问题则需要深入地学习包括和老师、同学的交流、碰撞才能够明晰。

针对最初提出的问题进行反馈，初步感知“二泉映月”这首曲子的旋律。

初步概括：二泉映月是什么？

引发二次质疑：说到二泉映月是一首曲子、一首二胡曲、一首阿炳创作的曲子，此时的你又想问什么问题？（阿炳为什么能够创作出这样一首曲子？这首曲子想表达什么？这首曲子为什么能够享誉海内外？……）

三、熟读课文，理解内容。

出示阿炳塑像：这就是二泉映月的曲作者阿炳（简介阿炳）这节课就让我们透过文字一同走近阿炳，走近阿炳的心灵世界，走进阿炳的音乐时空。

同学们再次认真读读课文，尤其要读准生字的读音，遇到难读的地方可以多读几遍。

检查读书情况：主要指导读通读顺、不读破句，合理停顿。

四、深入探究，体会情感。

提问：文章哪些段落写了二泉映月这首曲子创作的过程？（4——5自然段）

指名读第四自然段，质疑：为什么原来听不到任何声音，现在却能够听到这么多的声音？理解“月光似水”“静影沉璧”

此时，如果你置身在葱茏的树林中，眼前是一轮明月，一泓清泉，沐浴着皎洁的月光，欣赏着摇曳的藤萝，你的心情如何呢？然而这么美妙的景色阿炳却再也看不到了，永远也看不到了。他只能听到淙淙的流水声，只能听到发自他心底的那些声音。

他想到了师父说过的话，想到了自己坎坷的经历。默读2、3课文自然段，从文中找找答案，看看师父说了什么让他这样铭刻于心，自己又经历了什么让他如此的感伤？

出示四幅图画，使学生感受阿炳的生活，并选择一幅用文字表达出来。汇报反馈。

思考：阿炳叹的是什么？哭的是什么？诉的是什么？喊的是什么？指导有感情地朗读第四自然段。

小结：阿炳能够创作出二泉映月这样的作品，源于他特殊的经历。然而却并非有这样经历的人都能够成就这样的作品。你认为阿炳创作出二泉映月这样的曲子还有什么原因？（对音乐的热爱，良好的天赋）

补充资料：阿炳五岁，就跟随父亲在雷尊殿当小道士，并且学习各种乐器演奏。他冬天用冰块摩擦双手，锻炼弹琵琶的指弓；夏夜，为了避免蚊咬，双脚浸在水里习拉二胡。他迎着晨风吹笛，用铁筷子敲打方砖，练习鼓点、板眼，还经常跟着父亲出外拜忏、诵经、奏乐，众多的道家音乐活动，使他的音乐技艺超群出众。

阿炳创作了很多曲子，据不完全记载，大概有二百多首，但是留下录音的只有六首，这首曲子也是后人命名的，为什么一定要叫做《二泉映月》呢？（触景生情，即兴而成）

小结：让我们在音乐与文字中再次走进这个说来普通又极不普通的民间艺人阿炳的情感世界。（配乐范读第五段，学生谈感受）

指导有感情地朗读这一段。在朗读中理解：升腾跌宕

高昂?

势不可挡?

舒缓而又起伏?恬静而又激荡?

支撑

这些词汇，在理解中体会人物情感有感情地朗读。（很多伟大音乐家都是苦难的超越者，贝多芬是聋子，但耳聋后他创作了振聋发聩的《第九交响曲》。莫扎特在36岁时就离开了人世，但他是是世界公认的“音乐神童”是古典主义的代表人物。看待一个人生命的价值不应当是看其生命的长度，也不是看他遇到了多少苦难与挫折，而是看他如何超越苦难来提高其生命的质量。）

五、拓展研读，提升认识。

（一）谈感受：

国庆10周年时,中国对外文化协会将《二泉映月》作为我国民族音乐的代表作之一送给国际友人。《二泉映月》还入选了世界十大名曲。现在，《二泉映月》已经有了何占豪改编的小提琴独奏、储望华改编的钢琴独奏、吴祖强改编的弦乐合奏等西洋乐器改编曲。中国乐团出访外国的时候，《二泉映月》通常为首选曲目。(越是民族的，越是世界的。)

世界著名指挥家小泽征尔（日本人）在听过《二泉映月》这首曲子后，激动不已，他流着泪说：“这样的音乐应该跪下来听。”（阿炳的人生是那个社会的缩影，但阿炳的音乐却是我们中华民族精神的凝聚！）

请记住这样几个名字——杨荫浏、张瑞、闵惠芬、宋飞……（他们拯救了我们中华民族的音乐遗产，并能够发扬光大。每一个中国人都应该热爱我们的民族音乐、民族文化。）

（二）听歌曲《二泉吟》同时出示《二泉吟》的歌词

再次谈认识：《二泉映月》是什么？

六、师生共同总结。

板书设计

二泉映月

一首曲子

一段人生

一番情怀

一种精神

附参考资料：（一）

华彦钧（1893－1950）

民间音乐家。小名阿炳，江苏无锡东亭人，他四岁丧母，二十岁丧父，二十一岁患眼病，三十五岁时双目失明。在无锡市以沿街卖唱和演奏各种乐器为生，饱尝人间的苦难。阿炳经常在无锡二泉边拉琴，创作此曲时已双目失明，据阿炳的亲友和邻居们回忆，阿炳卖艺一天仍不得温饱，深夜回归小巷之际，常拉此曲，凄切哀怨，尤为动人。

阿炳的朋友陆墟曾这样描写过阿炳拉奏《二泉映月》时的情景：“大雪象鹅毛似的飘下来，对门的公园，被碎石乱玉，堆得面目全非。凄凉哀怨的二胡声，从街头传来……只见一个蓬头垢面的老媪用一根小竹竿牵着一个瞎子在公园路上从东向西而来，在惨淡的灯光下，我依稀认得就是阿炳夫妇俩。阿炳用右胁夹着小竹竿，背上背着一把琵琶，二胡挂在左肩，咿咿呜呜地拉着，在淅淅疯疯的飞雪中，发出凄厉欲绝的袅袅之音。”

1950年夏天，中央音乐学院的音乐学家杨荫浏与曹安和携带着一台进口的钢丝录音机来到无锡,找到了当地有名的民间艺人——“瞎子阿炳”，要为他的演奏录音。当两位专家说明来意后，阿炳回答说：“我已经有两年不演奏乐器，我的技术荒疏了，我的乐器一件也不能用了。”据传，两年前曾有老鼠咬断了阿炳的琴弦，作为盲人生活在黑暗中的阿炳认为是“上天”对他的惩罚，即放弃了演奏。杨荫浏先生听说后立刻为阿炳购买了二胡和琵琶，与曹安和一起好言相劝，阿炳终于同意了演奏。他说：“我荒疏得太久了，让我在家里练上三天再演奏吧。”三天后，两位专家录下了阿炳演奏的《二泉映月》等三首二胡曲和三首琵琶曲。

第二年，杨、曹两位专家再次到无锡拜访阿炳的时候，这位饱经沧桑的艺人已经去世，他留下的六首乐曲也成了绝唱。但是，随着岁月的流逝，阿炳没有被人们所忘记，他的名字已经由无锡传到了北京，传遍了全国，走向了世界。华彦钧死时也不过是1950年12月4日，不到58岁。

（二）

听琴声悠悠

是何人在黄昏后，身背着琵琶沿街走；

阵阵秋风吹动着他的青衫袖，

淡淡的月光石板路上人影瘦，

步履摇摇出巷口，

弯转又上小桥头。

四野寂静，灯火微芒隐画楼，

操琴的人，似问知音何处有。

一声低吟一回首，只见月照芦荻洲。

琴音绕丛林，琴心在颤抖。

声声犹如松风吼，又似泉水淙淙流。

憔悴琴魂作漫游，平生事啊难回首。

岁月消逝人难留，年少青丝，转瞬已然变白头。

苦零丁，举目无亲友，风雨泥泞怎忍受？

荣辱沉浮无怨尤。唯有这琴弦解离愁。